近年來，各類光影藝術展、沉浸式演藝和沉浸式主題街區等項目不斷湧現，文旅空間的表現形式和體驗方式正在發生深刻變化。在快速發展的同時，一些問題也逐漸顯現：部分項目將“沉浸”簡單理解為感官包圍或視聽震撼，並把技術效果等同於體驗質量。在這一邏輯下，技術成為主導，文化與體驗反而退居其次，導致看似沉浸、實則疏離的體驗困境。

　　沉浸式體驗是一種高度專注、持續參與的狀態，即“心流狀態”。技術隻有被嵌入完整的體驗設計中，才能轉化為促進理解與認同的有效力量。沉浸式體驗的形成，通常依賴於空間、敘事與身體感官三方麵的協同作用，而技術則貫穿其中，發揮支撐與連接的作用。

　　首先，在空間層麵，沉浸式體驗需要能夠承載並引導體驗的環境結構。現有的沉浸式文旅空間大體可以分為以真實場景為基礎的物理空間、以數字技術構建的虛擬空間，以及兩者結合的數實融合空間。物理空間通過環境營造與路徑組織強化在場感，虛擬空間借助數字技術突破現實限製、拓展感知邊界，將曆史文化場景轉化為可進入的體驗環境，而數實融合空間則在真實場景中嵌入互動技術，通過持續反饋維持遊客的參與狀態。以山西隰縣小西天行進式VR展覽“既往未來——小西天文物擷珍與懸塑藝術特展”為例，實體懸塑因文物不可移動、殿內空間狹窄而難以被公眾完整觀賞，該展覽通過毫米級精度掃描與三維重建，將大雄寶殿轉化為可自由探索的虛擬空間，讓觀眾得以零距離參觀殿中文物。

　　其次，在敘事層麵，沉浸式體驗依賴區別於傳統信息傳遞的敘事方式。沉浸式文旅通常用一條故事線索將空間、場景和體驗串聯起來，讓遊客在行走與觀看之間自然完成對文化的整體感知。以“隻有河南·戲劇幻城”為例，這一沉浸式戲劇群落以“黃河、土地、糧食、傳承”為核心主題，將中原文明拆解為多個相互關聯的故事單元，觀眾在不同劇場之間行走、觀看與選擇，在不斷拚接中形成對整體文化的認知。

　　最後，在身體感知層麵，沉浸式體驗依賴遊客的在場與行動，身體不僅是感知工具，也是參與和理解文化的重要媒介。例如，在陝西西安的“長安十二時辰”沉浸式主題街區中，遊客並非沿著既定路線進行單向遊覽，而是通過行走、停留、互動乃至角色扮演等身體行為主動參與到體驗之中，逐步闡釋對盛唐曆史情境的理解。這種以身體為媒介的參與方式，使文化從抽象的符號與概念轉化為可感知、可進入、可互動的生活場景，讓沉浸式體驗的感受更深刻，記憶更持久。

　　上述實踐表明，沉浸式文旅的發展，需要從“技術中心”走向“體驗中心”。應當在深入挖掘在地文化資源的基礎上選擇適配的技術手段。同時，應強化互動與參與機製的設計，為遊客提供明確的目標、及時的反饋與可選擇的行動路徑。最後,還應注重敘事結構的係統構建，通過連貫的故事化表達整合空間中的各類元素，增強文化的可感知性與情感感染力，使遊客體驗從孤立的信息接收走向完整的意義建構。

　　（作者靳斌係中國傳媒大學文化產業管理學院教授，孫碩彥係中國傳媒大學文化產業管理學院碩士研究生）九遊娛樂